Пресс-центр

28 января в Чувашском государственном художественном музее открылась выставка НИЖГРАФ-2021 – более 70 произведений художников из Нижнего Новгорода, Москвы, Санкт-Петербурга и Удмуртии, созданных в мастерской печатной графики ARGENTO.

Как утверждает директор музея Геннадий Козлов, графика, особенно печатная, требует к себе особого подходи и особого – вдумчивого – отношения зрителя:
- Это искусство очень трудоемкое, но тем более замечательное и притягательное. Рождение каждого оттиска – настоящее таинство.

- Это искусство элитное, - рассказывает заслуженный художник России иллюстратор Виктор Бритвин. – Графика отличается существенно большей условностью. Здесь работает не только и не столько чувство, произведение не создает иллюзию жизни – напротив, изображение восходит к знаку. Эта условность и держит на определенном расстоянии потенциального зрителя и покупателя.

В 60-70 годы, которые можно назвать периодом расцвета печатной графики, в Чувашии офортом и линогравюрой занималась целая плеяда художников (Иван Григорьев, Петр Сизов, Федор Осипов, Алексей Бахмисов, Адель Ефейкина, Тамара Зверева), многие живописцы экспериментировали в монотипии. Но сегодня из постоянно работающих в этой области можно назвать только Игоря Улангина.

Организатор мастерской и школы печатной графики ARGENTO Леонид Гройсман рассказывает, что несколько лет назад в Нижнем Новгороде ситуация тоже была плачевной, но постепенно удалось объединить вокруг мастерской художников, которые никогда прежде печатной графикой не занимались.
- Гравюра требует колоссального труда, мужества и настойчивости, чтобы заниматься ею постоянно. Если в живописи довольно легко можно что-то изменить, исправить, то печатная графика ошибок не прощает, все нужно продумать заранее. И нужно соединить мастерство, творческий замысел и талант, чтобы добиться хорошего результата. Ну и оборудование мастерской тоже требует совместных усилий.

В Нижнем Новгороде интерес к этому искусству поддерживался давно – благодаря знакомству с мастерами из других городов, где оно более развито. И создание школы и мастерской, где мог бы происходить обмен опытом, дало результат, который мы сегодня можем видеть на выставке.
- Нашей целью было создание открытой мастерской, которая работала бы и как резиденция, так что приглашаем всех, приезжайте, ведь чем шире становится наш круг, тем больше развивается искусство. Сегодняшняя выставка отражает скорее состояние нижегородской графики, но мы не хотим вариться в собственном соку и в дальнейшем планируем семинары, обмен работами, организацию тематических выставок, посвященных определенным жанрам.

После небольшой торжественной части началось самое интересное: нижегородские гости рассказали и показали на практике, как создаются гравюры. Руководитель ежедневной практической деятельности мастерской ARGENTO Николай Власов продемонстрировал печать офорта. Создание офортной доски довольно трудоемко: металлическую пластину сначала покрывают слоем кислотоупорного лака, затем художник наносит изображение, процарапывая лак до поверхности металла, а потом происходит процесс травления - пластину погружают в ванну с кислотой, и под ее воздействием штрихи углубляются.

Офорт относится техникам «глубокой печати»: доску покрывают слоем краски, а ее избыток затем удаляют так, чтобы заполненными краской оказались только углубления в форме, и когда к ней прижимают бумагу, она «забирает» краску из углублений. С одной формы можно сделать от 50 до 300 отпечатков (одно из важных достоинств печатной графики – это ее тиражируемость), но поскольку все делается вручную, каждый из них будет одновременно и похож, и не похож на другие.

Участница выставки Анна Лагеда рассказала и показала, как создается цветная линогравюра. С одной стороны, работать над ней быстрее и проще – нужен только линолеум и набор резцов-штихелей. Зато для каждого цвета вырезается отдельная доска (их бывает от 2-3 до 30 и более), которые нужно очень точно совместить в процессе печати. Она происходит в несколько этапов, здесь уже отпечатываются выступающие поверхности (т.н. «высокая печать»). Работая над каждым из листов, можно экспериментировать с цветами, использовать разные их сочетания – и с одного набора досок художник может получить очень разные произведения.

Когда знаешь, как это сделано, магия не рассеивается, но смотришь на работы уже другими глазами – обыкновенное чудо становится настоящей загадкой, которую можно попробовать разгадать. Больше интересных подробностей техниках печатной графики можно узнать на экскурсии, а при желании даже сделать кое-что своими руками. Выставка работает до 31 марта.

https://vk.com/album-3746921_282731189